Kunstausstellungen 2023 

Künstler im Kunstraum36

ACRYLMALEREI

Dauerausstellung

von Martina Baumgardt
Künstlerin und Grafikerin in Eutin
 

Mitglied im Landes-Kulturverband SH  I  MG Fördervereins Bildende Kunst Ostholstein e.V.
Studium 1991 -1994 Diplom Grafik Designerin/ Medien-Kunsthochschule in Lübeck
Studium der Kampfkünste seit 1986  I  5. MG -WHKD Kung Fu - 2003 Eröffnung der Kampfkunst Academy in Eutin
Seit 1996 selbständig als Grafikerin und Künstlerin in Lübeck  I  Diverse Ausstellungen in Schleswig Holstein
2014 Neueröffnung des Grafikalteliers in Eutin
Galeristin 2019 - KUNSTRAUM36 Openarts Galerie in Eutin 

Künstlerin & Grafikerin  

Martina Baumgardt

Martina Baumgardt

Die gebürtige Lübeckerin, Jahrgang 1964, entdeckte die Malerei und das Zeichnen schon in jungen Jahren.
Ihre Berufswahl zur Grafikerin erfolgte in Lübeck an der Werkkunstschule mit dem Studium zur Diplom Grafikdesignerin.
Martina Baumgardt arbeitet zunächst als selbstständige Diplom Grafikerin in Ihrem Werbeatelier in Lübeck und dann später in Eutin. 
Das Zeichnen und Entwerfen von Logos sowie Illustrationen und Gestalten von Werbemedien gehören zu Ihrem kreativen Aufgabenbereich.

Neben der Grafik beschäftigt sich Martina Baumgardt intensiv mit der Malerei. Das Arbeiten mit Acrylfarbe sind Schwerpunkt. In den ersten Jahren bevorzugte Sie realistische Motive, inspiriert durch die Natur. 2020 lernt sie die Norddeutsche Künstlerin Sonja Knoop in Ihrem Atelier in Neustadt kennen. Durch das experimentelle Arbeiten entdeckte Martina Baumgardt die abstrakten Malerei für sich.

Seit 2019 betreibt Sie eine eigene Galerie in Eutin, den KUNSTRAUM36, wo Sie selber ausstellt und für andere Künstler aus der Region wechselnde Ausstellungen organisiert.

Mitglied im:
- Landes-Kulturverband SH 
- Förderverein Bildende Kunst Ostholstein e.V.
- KUNSTKREIS EUTIN e.V.

Künstlerin & Diplom Grafik-Designerin Martina Baumgardt

Studium 1991 -1994 zur Diplom Grafik Designerin/ Medien-Kunsthochschule in Lübeck. 
Seit 1986 Studium der Kampfkünste -5. Meistergard im WHKD Kung Fu.
Ab 1997 selbständig als Grafikerin und Künstlerin in Lübeck.
2014 Eröffnung des Grafikalteliers und TIPP Kommunikationsbüro mit Katharina Kniess in Eutin. 
2019  Eröffnung  KUNSTRAUM36 Openarts Galerie in Eutin.
Eigene Ausstellungen seit 1997 in Lübeck, Kühlungsborn und Eutin

0172-5225971
www.kunstraum-36.de
 

KÜNSTLER*INNEN im KUNSTRAUM36 2023

 

Jens Fleßner 

Tel.    01578. 288 617 8  www.aqualente.de

Mein Name ist Jens Fleßner und ich bin ein Aquarellmaler von 46 Lenzen. In meiner Brust schlagen zwei Herzen im Gleichklang. Eines für das Nordseekind in mir, dass fest mit seiner Heimat Ostfriesland verbunden ist. Das andere für den Ostseemann, der ich heute bin und der eine große Liebe für die ostholsteinische Schweiz und für sein wunderbares Malente empfindet.

 

Seit Kindesbeinen an bin ich ein sehr kreativer Mensch.

Meine Berufswahl zum Schauwerbegestalter war für mich nach  fast 30-jähriger Tätigkeit bei nationalen und internationalen Unternehmen Beruf und Berufung zugleich. 

Im Kreieren von Schaufenstern,  Showrooms und Verkaufsflächen saß 

jede noch so atemberaubende  Produktinszenierung und -präsentation.

 

Gegensätzlich gelang es mir, meinen Fokus für Perfektion durch die Aquarellmalerei zu überwinden und eine zweite Qualität aus der Zufälligkeit heraus zu entwickeln. Wie der Lauf des Wassers erfordern Aquarelle viel Vertrauen

in die eigene Spontanität. Farbpigmente bewegen sich unvorhersehbar

auf dem durchfeuchteten Büttenpapier, fließen auseinander und bahnen sich eigene Wege. Farbverläufe zu beeinflussen und ihrer Transparenz

Strahlkraft zu verleihen, ist faszinierend.

 

In gemeinsamen Malkursen und auf Malreisen inspirierten mich

verschiedene Aquarellkünstler zu einer neuen Form des Gestaltens.

Meine enge Verbundenheit mit Nord- und Ostsee verleiht meinen Aqualente-Kunstwerken stets eine gelungene Mischung aus maritimen Elementen und Sehnsuchtsorten in gegenständlichen wie auch abstrakten Darstellungen.

 

- Einzelausstellung / Kunstraum 36 , Eutin 

 

Tatjana Reifschneider 

Kunstmalerei Eutin Tel : +49 15254862407 Mail : [email protected] Instagram: takitti_r 


Als gelernte Porzellanmalerin, Künstlerin und Kunsttherapeutin, lebe und arbeite ich in Eutin und Malente. Schon seit Kindesalter habe ich mich für bildnerische Kunst interessiert. Ich besuchte Malkurse, habe viel in freier Natur skizziert und mit Aquarelle gemalt . Ich bin sehr detailverliebt, finde aber auch Inspirationen in experimenteller Abstraktmalerei. Ich bin ständig auf der Suche nach neuen Materialien, Maltechniken und künstlerischen Ausdrücken. Als Freizeitgestalterin in der Klinik für Psychotherapie und Psychosomatik beschäftige ich mich seit eher kreativ und gestalterisch mit verschiedenen Techniken in Aquarell, Acryl, Öl und zeichne mit Pastell und Kohle. Neben Landschaften habe ich mich mit Tierportraits, maritimen sowie abstrakten Motiven auseinandergesetzt. Mein jetziger Schwerpunkt liegt bei Stadtlandschaften-Malerei. Seit Jahren bin ich eine begeisterte Leiterin von Malkursen, wo ich mein Können mit Spaß und Liebe anderen Menschen beibringe. Mitglied im Kreis der Künste /Eutin 1989 -1992 - Ausbildung zur Glas- und Porzellanmalerin mit Abschluss / Kasachstan 2002 - Übersiedlung nach Deutschland/ Eutin 2006 - Teilnahme an zwei Kursen Porzellanmalerei / Kursleiterin Elke Cronauge/ 2008 - Halbjähriges Praktikum in der Töpferei «Kunst und Ton» /Eutin Seit 2010 - Freizeitgestalterin in Curtius Klinik /Bad-Malente, Leitung Wochenend-Malkursen Jährliche Ausstellungen in der Curtius Klinik 2019 - Einzelausstellung «Landschaftsträume» in Oldenburg I.H./Amt Oldenburger Land 2020 - Teilnahme an der Gemeinschaftsausstellung «Klimawandel»/ Tischbein-Gartenhaus, Eutin 2021 - Einzelausstellung «Im Einklang mit der Natur» /Tischbein-Gartenhaus , Eutin 2022 - Teilnahme an der Gemeinschaftsausstellung / Forum Eutin e.V. 2022 - Fortbildung zur Kunst- und Kreativitätstherapeutin 2023 

 

- Einzelausstellung «Reflexionen» / Kunstraum 36 , Eutin 

ULRIKE PIONTEK (Hexla Art)

Autodidaktin

Ich verarbeite Erlebnisse, Momente, Situationen, eben das, was mich beschäftigt. Die Werke entstehen aus Emotionen und wollen Emotionen wecken.

Die Werke von HexlaArt enthalten oft - auch hinter einer scheinbaren Schönheit zum Beispiel - eine Botschaft, die sich oft erst auf dem zweiten Blick offenbart. 

Ich arbeite überwiegend mit Acryl- und Ölfarben, Mischtechnik, Mixed-Media, wobei ich verschiedene Techniken und Materialien ausprobiere, von abstrakt bis gegenständlich. 

Das „momentane“ Gefühl und die Spontanität stehen immer im Vordergrund und nicht die perfekte oder naturgetreue Abbildung. 

Die Werke werden nach und nach in Schichten aufgebaut, bis sie eine eigene Geschichte erzählen. Im Idealfall erfährt es eine eigene Dynamik.

Ausstellungen

Meine Kunst war und ist in zahlreichen Ausstellungen im In- und Ausland - teilweise digital - in Einzel- oder Gemeinschaftsausstellungen zu sehen.

Online auf Facebook und Instagram 

Ulrike Piontek (HexlaArt) – @ MenschKunst

Mitgliedschaften

  • Kreis der Künste in Eutin e.V.
  • Förderverein Bildende Kunst Ostholstein e.V.

Weitere Künstler - Ausstellungen 2022/21

Ausstellung

Dedo Gadebusch

Die verfehlte Schöpfung

GRAFIK+ PLASTIK 

Die verfehlte Schöpfung 2

Dedo Gadebusch 

Die verfehlte Schöpfung

 

 

Dedo Gadebusch, geboren 1936 in Berlin, arbeitet häufig in Werkgruppen, 

in denen sich die einzelnen Bilder oder Objekte aufeinander beziehen und ergänzen. So auch im Zyklus „Die verfehlte Schöpfung“.

 

In diesem Zyklus steht – wie so häufig im Oevre Dedo Gadebuschs – der Mensch im Mittelpunkt seiner Betrachtungen. Hier allerdings nicht der Mensch in seiner unversehrten Gestalt, sondern gequält, schutzlos und zerstückelt. Der Zyklus besteht aus 12 Szenarios und 15 Grafiken. Bei den Szenarios handelt es sich um realistisch ausgearbeitete Gruppen kleiner Plastiken aus mit Polyester überzogenem Ton, einzeln präsentiert in Vitrinen, was ihnen den Charakter von Momentaufnahmen verleiht. Die Grafiken sind ausgeführt auf geleimtem Packpapier mit schwarzer Kreide, weiß und farbig laviert. Oft wird das gleiche Motiv sowohl in der Grafik als auch in der Plastik bearbeitet.

 

Der Zyklus ist zwischen 1976 und 1981 entstanden und beschreibt, zu welchen Grausamkeiten der Mensch seinen Mitgeschöpfen gegenüber fähig ist. Der aktuelle Krieg in der Ukraine führt uns täglich vor Augen, dass sich daran auch im 21. Jahrhundert nichts geändert hat. 


LEBENSLAUF

Geboren 1936 in Berlin.

Lebt und arbeitet in Berlin, Krummsee und Badalucco, Italien.

Studium der Bildhauerei an der HfbK Berlin bei Prof. Dierkes. Nebenbei Ausbildung als Schlosser und Schweißer.

1956 – 1958 Journalist und Fotoreporter in Berlin.

1959 erstes Atelier in Berlin-Zehlendorf; seither freischaffend als Bildhauer und Maler.

1960 Bekanntschaft mit Walter Gropius. 

Durch dessen Anregung entstehen zahlreiche z.T. preisgekrönte Entwürfe für Möbel und Gerät.

1961 bis 1963 Arbeiten in Steil

1963 Atelier in München.

 

Nach Experimenten u.a. mit Fertigteilen aus der Serienproduktion von VW entstehen z.T. lebensgroße Eisen-plastiken.

Erste Ankäufe durch die Galerie im Lenbachhaus und das Kulturreferat der Stadt München. Förderung durch den Kunsthistoriker  und Kritiker Franz Roh.

1964 Atelier in Aschhofen zusammen mit dem Maler Uwe Lausen.  

1967 Atelier in Berlin-Neukölln.

Erste Arbeiten in Bronze. Projekte für Skulpturengärten in Berlin, u.a. im Rixdorfer Labyrinth.

1970 überdimensionale farbige Kunststoffreliefs als Konstruktions-elemente für eine Leichtbauarchitektur.

1976 Beginn des „Italienischen Tagebuches“, einem Konvolut aus figürlichen und farbigen Assemblagen.

Seit 1977 ein umfangreiches Werk von Bronzeplastiken, sa sowohl die figür-liche als auch die abstrakte Phase der Anfangsjahre neu interpretiert. Werks-titel „Unter Tempeln begraben“, u.a. Technikmuseum Berlin.

1981 Beginn einer neuen Werkgruppe unter dem Titel „Baustelle“. Arbeiten in Sichtbeton, Stahl, Stein und Bronze.

Seit 1984 Arbeiten in Aluminium-Guss

als Beginn einer neuen, vereinfachten Formensprache. U.a. der „Grosse Wagenlenker“ im Technikmuseum Berlin.

Seit 1989 Atelier in Krummsee, Holsteinische Schweiz.

Seit 1990 Hinwendung zur Malerei.

1999 bis 2000 Grafikzyklen „Nudo“ und „Angolo“, 2000  bis 2010 Umsetzung der Grafikzyklen in Bronze.

Seit 2002 vermehrt Eisenplastiken, z.T. lebensgross.


Weitere Künstler!

ANIMAL ART 

von Inga Rienau

Manchmal schauen uns die Tiere im Zoo an und wir fragen uns, was sie sehen.  

Für die meisten von uns wirkt ein Marabu hässlich, ein Ameisenbär lustig und ein Krokodil gefährlich. Wir haben von vornherein ein Bild von ihnen. Die Tiere vielleicht auch von uns Menschen? Dies bleibt ihr Geheimnis. Aber jeder Blick ist eine Kontaktaufnahme. 

Da spiegelt sich etwas, dem Inga Rienau auf die Spur kommen will, nämlich: das Bild hinter dem Blick entdecken und darstellen. Es geht ums Erkennen, ums Wahrnehmen, sich selbst und das Tier.

Das kann durch Malerei oder durch Zeichnen geschehen, aber auch experimentell durch Bearbeitung eigener Fotografien. Dabei werden nicht nur Zootiere künstlerisch gestaltet, sondern auch gewöhnliche Haus- und Wildtiere mit ihrer natürlichen Würde. Eine Kuh schaut uns an oder ein Esel, wir nehmen sie kaum wahr, weil sie so alltäglich sind. Sie sind dinghaft geworden und das verdienen sie nicht. 

Es geht also bei „Animal Art“ um die Kunst, unsere Mitgeschöpfe neu zu sehen, gleichsam zu befreien. Diese spannende Arbeit kann im September im „Kunstraum 36“ der Grafik-Designerin und Galeristin Martina Baumgardt besichtigt werden. Die Ausstellung wird durch den Kreis der Künste in Eutin durchgeführt und durch die Stadt Eutin gefördert.


Vita Wilfried Kamolz 


1951 im Harz geboren und aufgewachsen in Reutlingen Nach Studium Sozialpädagogik und Lehramt in Reutlingen von 1986 - 2014 Waldorflehrer in Augsburg, u. a. auch für Musik und Kunst. In dieser Zeit gab es erste kleine Ausstellungen. 2014 Umzug nach Ostholstein und Tätigkeit in der Lensahner Waldorfschule, wo wiederum kleinere Ausstellungen stattfanden. Seit 2017 im Ruhestand. 2020 Ausstellung im Rahmen eines Auftrages für eine Kreuzesdarstellung für eine katholische Gemeinde Thema „Das Kreuz“ in Korntal bei Stuttgart. Es folgten Ausstellungen in Eutin, Oldenburg in Holstein, Bad Schwartau, Hassmoor bei Kiel 

KUNSTRAUM 36 - PLÖNER STRASSE 36 -23701 EUTIN

0172-5225971

SONJA KNOOP


Sonja Knoop lebt und arbeitet direkt an der ostholsteinischen Ostseeküste. Ihre Exponate werden auf Ausstellungen und von Galerien im norddeutschen Raum gezeigt, sind aber auch im Rest der Republik und Ausland gefragt. Sie ist Mitglied des exklusiven Künstlerverbandes Russischer Kreativer und engagiert sich in lokalen Künstlerverbänden. 

Die Künstlerin arbeitet experimentell mit Mixed Media: Farbe wird pur oder gemischt, flüssig oder pastös in Schichten und Lasuren aufgetragen. Neben herkömmlichen Farben kommen auch Metalliclacke und Oxidationsmittel zum Einsatz, die durch chemische Reaktionen echte Patina oder Rost verursachen. Akzente setzt sie durch Kreide, Kohle, Farbstifte und Pigmente sowie diverse Effektfarben, die in das Werk gestreut, gesprayt, getropft, geschüttet oder gespritzt werden. Häufig verwertet sie auch Materialien wie Sand, Muscheln, Scherben, alte Papiere, Holz sowie Fundstücke aller Art und sogar Abfallprodukte, aus denen sie mit Strukturpasten, Stoffen, Metallen, Verpackungsmaterialien und unvergleichlichen Farbmischungen einzigartige Collagen anfertigt. 

Dabei entstehen oft sehr unterschiedliche Werke. Sonja Knoop setzt sich ständig mit neuen Techniken auseinander und kennt weder beim Einsatz ihrer - manchmal recht unkonventionellen – Werkzeuge, ihrer Arbeitsweise oder der Kombination diverser Farben mit speziellen Malmittel irgendwelche Tabus. Festgelegt ist die Künstlerin im Ergebnis nicht, sie arbeitet weder mit Skizzen noch mit Vorlagen, sondern lässt das Bild ganz intuitiv entstehen. Dabei ist der Weg das Ziel, das fertige Werk ist für Sonja Knoop weniger von Interesse als die Erschaffung des nächsten.

 Neben eigenen Ideen verwirklicht Sonja Knoop auch individuelle Kundenwünsche professionell und fertigt immer eindrucksvolle Arbeiten an, die sich an den Vorgaben des Auftraggebers in Format, Gestaltung und Ausdruck orientieren und doch den ganz eigenen Stil der Künstlerin wiedergeben. 

Sonja Knoop betreibt ein offenes Atelier mit Galerie in Neustadt/Holstein. Dort kann man ihr bei der Arbeit über die Schulter schauen und außergewöhnliche Werke in jeder Preislage für die eigenen vier Wände finden. Oder man lässt sich in dem großzügigen Studio von ihrer Kreativität inspirieren und nimmt an einem individuellen Workshop oder Malkurs teil, denn Sonja Knoop gibt ihre umfangreichen Kenntnisse und Erfahrungen gerne weiter.

Werke von Sonja Knoop


Lernen Sie uns kennen

Gefördert durch den Kunstkreis Eutin und der Stadt Eutin

Aquarell und Öl-Bilder 

von Herbert Fiedler 

30. April -28. Mai 2022


Kunstkrreis Eutin Tel. 0176-34 317 748 



Sonja Knoop Rögen 9 23730 Sierksdorf Tel. 0172/ 937 55 88 Fax 04563/ 47 88 325 Email: [email protected] Website sonja-kunst.de Atelier: Burgstr. 15, 23730 Neustadt.

 "Bewegung - schnelle Linie“
Abstrakte Zeichnungen
von Anke Redeker
 

Ausstellung vom 23.9. - 21.10.2021 

Bewegung ist Lebensfreude Bewegung ist Leichtigkeit 


Erstmals stellt Anke Redeker ihre abstrakten Zeichnungen aus. Zeichnen ist eine große Leidenschaft schon seit Kindheitstagen, die sie im Studium der Innenarchitektur fortgesetzt hat. Seit einem Urlaub 2009 hat sie die Landschaften und Momente im Skizzenbuch festgehalten - von nun an ist es stets dabei. „Ich erlebe die Eindrücke der Reisen so viel intensiver“, erzählt sie begeistert. „ Je mehr ich gezeichnet habe, umso herausfordernder fand ich, mit wenigen Linien durch Minutenskizzen das Wesentliche der Landschaft und Menschen zu erfassen“. Das spiegelt sich in den aktuellen Arbeiten unter dem Titel „Bewegung - schnelle Linie“ wieder. „Nachdem ich mich jahrelang dem Thema Natur und Landschaften gewidmet habe, reizte mich das Thema Mensch und Bewegung. Ich suche ständig neue Herausforderungen. Stelle mir immer wieder neue Aufgaben, um meinen künstlerischen Ausdruck zu erweitern. Wie weit kann ich die Bewegung auflösen? Wie läßt sich der Sprung am besten darstellen, so dass die Leichtigkeit erlebbar bleibt?“ Die aktuelle Situation hat sie genutzt und sich ein Atelier in der Holsteinischen Schweiz eingerichtet. Die Stille und Abgeschiedenheit inmitten der Natur inspiriert sie. 

Die Arbeiten werden vom 23.09.- 21.10.21 Mo, Di. Do. Fr. von 12.00 – 16.00 Uhr im Kunstraum 36 ausgestellt. Die Vernissage findet am 23.09.21 von 17.00 bis 19.00 Uhr im Kunstraum 36, Plöner Straße 36, 23701 Eutin statt. 

Kunst und Malerei 2021

Kunstraum 36

Die feine kleine Galerie im Herzen Eutins, Laufende Ausstellung von Künstler aus Schleswig Holstein 

"Rent your own Galerie"

0172 5225971  - [email protected]

Ausstellung

Vom 12.09.2020 bis zum 10.10.2020
stellt der Künstler Bernd Kunkel seine Werke
in unserer Galerie aus.

Maritime Impressionen

Öl auf Leinwand

von Bernd Kunkel 

der Künstler ist anwesend

Von dem Künstler

Bernd Kunkel

Bernd Kunkel wurde 1960 in Kappeln an der Schlei geboren.

Bereits in der Jugend entwickelte sich ein reges Interesse an der Seefahrt.

Als begeisterter Segler begannen in den neunziger Jahren erste Versuche mit der Ölmalerei.

Bevorzugte Motive sind klassische Yachten, Segelschiffe, Dampfer und gelegentlich – als Vorbild – die großen Impressionisten.

Das Studium von Schiffen und der See erfolgt auf Reisen und Regatten mit traditionellen Yachten.

Ausstellungen gab es in Lübeck, Bad Schwartau und zur Kieler Woche beim Kieler Yacht Club und der Segelyacht „YLVA“ sowie im Cafe „Thiessen Schiffsausrüster“.

Tatiana Kirche


AUSSTELLUNG 
13.03.2020 - 17.04.2020

Acryl auf Leinwand


Karina Wieckhorst 

präsentiert  Tonplastiken und Tiefdrucken in der Eutiner Galerie Kunstraum 36. 

Die beiden Darstellungsformen wirken auf den ersten Blick sehr unterschiedlich. Im künstlerischen und technischen Entstehungsprozess würden sie sich hingegen ideal ergänzen, sagt Wieckhorst.


Keramik und Radierungen: Neue Ausstellung im Kunstraum 36 in Eutin

34 Kunstwerke präsentiert Karina Wieckhorst ab Freitag in der Galerie Kunstraum 36. Den LN zeigte sie, wie ihre Skulpturen entstehen und erklärt, warum Tonskulpturen und Radierungen miteinander harmonieren.



VITA

 KARINA WIECKHORST

 

1971 geboren in Neustadt i. H.

1991 – 1994 Ausbildung zur Bauzeichnerin 

2000 – 2004 Architekturstudium 

seit 2006 Technische Angestellte beim Kreis Ostholstein 

2004 – 2018  Karina Schaper

 

KÜNSTLERISCHE HOBBIES, KURSE BEI:

Karin Lamp, Eutin - Ton und Beton

Friedel Hillebrecht, Eutin - Ton

Käthe Huppenbauer, Schönwalde a.B. – Speckstein

Britta Gotha, Hamburg – Tiefdruck

Günther Woost und Ingrid Sörensen, Hamburg – div. Techniken